从侯麦到《阿凡达》：电影变革进行时

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今视网评：2009年末，一部具有跨时代意义的视觉大片《阿凡达》在全世界上映。这部让大导演詹姆斯·卡梅隆花了12年才产下“儿子”，一上映就掀起前所未有的观影热潮。在影院售票大厅前排队等票的人群，像极了在火车站买票的春运大军，而这一切都是为了让人们的视觉感官在三个小时内达到极度的高潮。

　　2010年初，法国著名导演、伟大的法国新浪潮电影的旗手埃里克·侯麦(Eric Rohmer)于当地时间1月11日(周一)在法国巴黎去世，享年89岁。侯麦的离去，使得当年法国新浪潮电影的三巨头只剩下让·吕克·戈达尔这根独苗。众所周知这帮当时的“新锐导演”在20世纪五十年代掀起的法国电影新浪潮运动，极大的推动了电影历史的发展进程，为现代电影打下了良好的艺术基础。

　　《阿凡达》的劲爆上映和侯麦离去，这两者看似毫无关系，但他们一前一后，分别以驾临和离去的方式出现在21世纪的第一个10年之末。我们似乎可以认为这是一种转变，一场电影文化符号的变革。《阿凡达》所代表的用电脑技术制造出的视觉冲击取代了“侯麦”们的艺术电影。现代电影仿佛从一门综合艺术逐步变身成一场电脑技术的大比拼，所以人们现在一提起电影大片总是习惯性的想到，一大堆电脑特效镜头，电影的文化符号在不知不觉中发生了改变。



　　变革的过程：从艺术理论到技术发展

　　从候麦拍摄第一部短片时使用的16MM胶片到《阿凡达》使用的70mmImax胶片，在短短50余年的时间里电影技术的发展日新月异，使得电影的拍摄方式也有了革命性的改变。从他最初的作品《狮子星座》到最出名的《六个道德故事》，这些都是在当时家喻户晓且具有典型代表意义的艺术电影。在拍摄这些影片的时代，世界上还没有出现视觉效果技术，导演们只有想尽办法用各种不同的镜头语言来打动观众。正是这些没有特效的优秀艺术大片为以后的导演提供了许多可实践的艺术基础。

　　卡梅隆在创作《阿凡达》时依然在沿用许多古老的理论基础。不同的是卡梅隆在剪辑时再不用抽出一卷卷胶片，用剪刀一刀一刀的剪胶片。在电脑上就可以随意调用几千个镜头中的任何一个。在调度场面时，导演不再用大喇叭筒叫喊着清场，一遍遍的重复排序。在电脑上就可以随意调动演员、场景，真正的达到无障碍调度。

　　有人说《阿凡达》的IMAX版本更像是一部潘多拉星球国家地理，那是因为没有了艺术化的镜头语言取而代之的是无数个气势磅礴的航拍镜头。正如让·吕克·戈达尔所说的一样，在继伊朗电影大师阿巴斯之后，世上再无电影理论的创新。在艺术理论上再无创新的人们便开始用完美的视效果来达到超高的票房回报。

　　变革的原因：观众的选择和文化价值观的改变

　　从《阿凡达》上映到现在，全球票房已经达到13.3亿美元，成为史上最赚钱的影片。09年唯一的国产艺术片《二十四城记》票房只有区区160万。这样看来，技术创造出的财富远远的高于艺术的价值，而票房就是观众选择的最直观体现。

　　在快节奏生活的城市中还有几个人能忍受，一部用无数个几十秒长的长镜头来诉说身边小人物故事的电影。现在的大片几乎就要成为单纯的满足视觉感官需要的载体，所以《阿凡达》、《变型金刚》、《2012》此类视觉大于故事本身的影片都能赚到一个好票房，观众也更喜欢这种视觉高潮。

　　这不得不说是整个社会文化价值观的改变，文化的庸俗化、快餐化使得人们对文化的理解和评判标准发生了具大改变。估计把我国现实主义题材大师谢晋导演的任何一部电影拿到现在来放映都是票房惨淡，而在当时谢晋的影片哪一部不是家喻户晓、票房满满。而中国的艺术电影是有不俗成绩的，导演贾樟柯的《三峡好人》竟然是我国电影历史上拷贝出口发行国家最多的一部电影，一共有120多个国家购买了拷贝，而具有讽刺意味的是《三峡好人》在长沙两天两大影院只获得1400多元票房便被匆匆被撤下。我们不禁要问是为什么一部电影在国内国外却是两种情况，到底是贾樟柯的电影出了问题，还是观众们出了问题。

　　在现代社会的文化传播体制中，经济利益被放到首位，而赚钱最快的必定是那些庸俗化、快餐的文化作品。使得养眼、猎奇、恶搞等成为一部赚钱作品的主要成份。放眼身边的人们几乎都喜欢沉浸在无聊的肥皂剧中，看电影变成了看明星、看画面而不是看故事本身。这可错误的文化价值观是可怕的，最终导致的结果是整个社会变成没有文化根基的社会。电影从以前的有内容没特效变成了现在的有特效没内容。造成了人们对大片印象总是为一堆堆美元加上无数个电脑特技镜头，而不是动人的故事和巧妙的镜头语言。

　　现代电影何时才能回归艺术本身

　　很早以前，有一个众所周知的说法，电影是一门综合艺术。当然它也综合了电脑特效，但电脑特效定不能成为一部影片的唯一卖点或是核心。只能是一种辅助手段，它为剧情、为故事、为刻画人物而服务，而不是剧情、故事为电脑特效而服务。当然也有艺术和特效结合的很好的影片，比如《蝙蝠侠之黑暗骑士》和《狼灾记》，两部影片不约而同的都用电脑特效来帮助导演更好的刻画了人物的内心，使影片达到了很好的艺术效果。

　　现在大多数的大片，都被打上了震憾视觉、无与伦比的画面等烙印。观众在观看时，也不会去关心故事的好坏，人物的情感，只是一味的享受视觉高潮。我们的电影何时才能像从前一样，靠故事，靠情感去打动观众，吸引观众。这不仅是拍电影的人需要改变，看电影的人也需要改变。改变整个社会的文化价值观，这样一来电影才能成为真正的艺术作品。

　　如果每一部电影都能用电脑来完成角色的塑造，那我们为什么还要设立最佳男女主角奖。如果哪一天电影真的只有特效和动画，那还需要摄影师吗。我们不禁要问，现代电影何时才能回归艺术本身，毕竟电影是一门艺术，而不是单纯的技术。(史玉琨)